光影流转一世纪,风骨长存百廿年。
今天(3月31日)纪念蔡楚生诞辰120周年座谈会在汕头市潮阳区蔡楚生故居举行,从潮汕商埠的杂货店学徒到华语影坛首位享誉国际的导演,蔡楚生的一生波澜壮阔,其作品历经岁月沉淀让我们在帧帧流转里,感悟穿越时光的感动。
神仙里,走出热血少年
1906年1月12日,蔡楚生出生于上海6岁即随父母回到广东潮阳,在铜盂镇神仙里度过了童年时光,少时田间劳作,读了四年私塾,榕树下的琅琅书声成为他艺术之旅起点。
1923年,17岁的蔡楚生来到汕头埠安平路46号集成发绸庄当“小伙计”,这段市井生涯,让他触摸到最真实的人间烟火也成为他日后创作“永不枯竭的源泉”,在“五卅”运动影响下蔡楚生参加汕头店员工会活动组织剧社、参与话剧演出,1926年编写的电影《呆运》在汕头公映完成了与光影的第一次结缘,这份从潮汕乡土间生长出的对民间生活的敏锐体察与深切共情贯穿了他整个创作生涯。
南国之春,积蓄迸发力量
1929年,蔡楚生只身北去上海寻找自己的电影梦从场记、演员、美工、副导演做起,师从中国电影之父郑正秋深度参与《战地小同胞》《红泪影》等多部影片,默默耕耘、系统学习、积蓄力量。1932年,先后创作《南国之春》《粉红色的梦》初步展现了他的导演能力,1933年初,他发表散文《朝光》坚定宣告:“开始我的未来!”
渔光不朽,迎来世界性时刻
1934年,《渔光曲》横空出世“鱼儿难捕船租重 捕鱼人儿世世穷”细腻的镜头 凄婉的歌声真实反映东海渔民在重重压迫下的艰难生活,引发了空前轰动,在当时创下连映84天的票房纪录获莫斯科国际电影节荣誉奖,成为中国电影史上首部获得国际荣誉的影片,蔡楚生由此成为首位享誉国际的中国导演。
此后,他进入创作黄金期坚持从现实生活出发将镜头对准妇女、儿童、穷苦人群,《新女性》揭露旧社会对知识女性的摧残,阮玲玉的精湛表演使其成为震撼时代的焦点之作。《迷途的羔羊》直触社会问题是中国第一部以流浪儿童为主题的影片,一部部批判现实、共情民众的佳作饱含情感力量及要求变革社会的愿望形成鲜明个人风格 赢得广泛的社会影响。
再创历史,满城争看一江春水
抗日战争爆发后,蔡楚生积极投身抗日救亡运动。他转赴香港,以镜头为武器,在动荡时代笔耕不辍编写《血溅宝山城》《正气歌》,编导《孤岛天堂》《前程万里》,发出了“中国不会灭亡”的吼声以电影动员民众、投身救亡运动。
1946年初,根据周恩来同志指示蔡楚生会同郑君里、孟君谋等成立“联华影艺社”,成为党领导的进步电影运动最重要阵地。1947年,《一江春水向东流》诞生作为蔡楚生电影生涯最重要的作品,反映帝国主义铁蹄下中国人民妻离子散、家破人亡的悲惨命运,有苦难与挣扎,有希望与坚守,有家国与情怀,上海首映后创造连映三个月历史呈现“满城争看一江春”的沸腾景象,创造了旧中国中外影片的最高票房纪录,成为中国现实主义电影巅峰之作,奠定其影史大师地位。
勇立“南海潮”,为电影事业鞠躬尽瘁
中华人民共和国成立后,蔡楚生肩负起电影事业领导工作,历任全国文联副主席、中国电影工作者协会主席等职,推动体制建设与人才培养。1956年,加入中国共产党,将毕生追求融入党的文艺事业为新中国电影事业的发展呕心沥血。
角色改变 质朴的创作理念始终不变,“不做高级点心,就做大饼油条”让基层观众看到贴近自身生活的作品,1963年,他执导的革命题材剧情片《南海潮》上映具有鲜明岭南风格与时代气息延续着对普通劳动者命运的深情注视。
1995年,在世界电影诞生百年,中国电影九十周年之际蔡楚生获“中国电影世纪奖”。蔡楚生多次创造历史,是震撼国际影坛的影史大师被列入《世界电影史》200位伟大艺术家唯一中国人,是以此身为笔书写民族苦难与抗争的爱国者,是为确立人民电影事业方向推动民族影业发展倾注毕生心血的伟大先行者,为我们留下了无比珍贵的光影遗产和精神财富。
光影流转间,在故乡焕新
120年光阴流转,神仙里成了现在潮阳区铜盂镇的集星村修缮一新的蔡楚生故居仍静静矗立,百年老宅焕发着新机。推开这座潮汕传统民居建筑的木门,仿佛穿越时光隧道走进了蔡楚生的电影艺术人生。
故居的空间叙事极具匠心,上百幅电影彩图、往来信函拍摄情景还原……将人们的思绪带回这位巨匠营造的“电影世界”,从追梦电影毅然北上到实践现实主义创作,从追求民族自由解放到献身中国电影事业——这里讲述着他波澜壮阔的一生
小公园安平路46号“集成发绸庄”也在2019年开辟为郑正秋、蔡楚生电影博物馆。2021年扩建升级通过“潮籍大师启蒙中国电影”“潮籍星光闪耀中国银幕”“潮籍影坛丰富中国影史”“汕头电影梦工场”四个部分,深情演绎潮籍电影人的从影故事充分展示以汕头为拍摄背景的电影,让市民游客欣赏到具有浓郁汕头特色的电影文化。
120年过去,蔡楚生的名字早已与中国电影的精神紧密相连,他的坚守与情怀,在故乡的土壤中生根发芽,在新时代的光影里生生不息!
(编辑:梁智鹏)